«RIGOLETTO» CANTARÁ EN EL TEATRO «ISAURO MARTÍNEZ»

Torreón, Coah., La nueva y audaz versión de Bartlett Sher sobre la tragedia atemporal de Giuseppe Verdi llegará al Testero Isauro Martínez el sábado 29 de enero a las 11:55 horas. El director ganador del Premio Tony reinicia la acción de la ópera en la Europa de la década de 1920, con decorados Art Deco de Michael Yeargan y elegantes trajes de Catherine Zuber, que cuentan con un total combinado de 11 Premios Tony.

La transmisión en directo desde el Metropolitan Opera House de Nueva York, con la participación del Auditorio Nacional de la Ciudad de México, presentará el trabajo del barítono Quinn Kelsey, un artista dominante en el apogeo de sus poderes, trae su ardiente interpretación del papel principal al MET por primera vez, protagonizando junto a la soprano Rosa Feola como Gilda y el tenor Piotr Beczała como el Duque de Mantua, con el maestro daniele Rustioni en el podio.

Esta transmisión en vivo es parte de la galardonada serie Live in HD del MET, que lleva la ópera a las salas de cine de todo el mundo.

Estreno: Teatro La Fenice, Venecia, 1851 Un viaje dramático de fuerza innegable, Rigoletto fue inmensamente popular desde su estreno y sigue siendo fresco y poderoso hasta el día de hoy. La historia, basada en una controvertida obra de Victor Hugo, habla de un forastero, un bufón jorobado, que lucha por equilibrar los elementos de duelo de belleza y maldad que existen en su vida. Escrita durante el período más fértil de la vida artística de Verdi, la ópera resuena con una universalidad que con frecuencia se llama shakespeariana.

«Rigoletto» contiene una gran cantidad de melodías, incluida una que se encuentra entre las más famosas del mundo: «La donna è mobile». Todos los solos de la ópera son ricos en visión de personajes y desarrollo dramático. El famoso cuarteto del Acto III, «Bella figlia dell’amore», es un ingenioso análisis musical de las reacciones divergentes de los cuatro directores en el mismo momento: la música del duque se eleva con urgencia e impaciencia, la de Gilda cae de decepción, los restos de Rigoletto medidos y paternales, mientras que la promiscua Maddalena está literalmente por todas partes.

En el contexto de la ópera, la música meramente encantadora se convierte en un drama inspirado.

El MET presenta el estreno de una nueva versión de la tragedia atemporal de Verdi. El director ganador del Premio Tony restablece la acción de la ópera en la década de 1920, con decorados Art Déco de Michael Yeargan y elegantes trajes de Catherine Zuber, en conjunto, ambos suman un total de once premios Tony. El barítono Quinn Kelsey interpreta, por primera vez en el Met, el papel principal, protagonizando junto a la soprano Rosa Feola como Gilda y al tenor Piotr Beczaa como el Duque de Mantua. Daniele Rustioni conduce. Una segunda serie de actuaciones en la primavera cuenta con el barítono Ludovic Tézier, la soprano Kristina Mkhitaryan,y el tenor Stephen Costello, dirigido por Karel Mark Chichon. El nuevo Rigoletto es creado en colaboración con la Staatsoper Berlin.

En una fiesta en su palacio, el duque de Mantua presume de su éxito con las mujeres. Baila con la condesa de Ceprano, y Rigoletto, el bufón jorobado del duque, se burla del enfurecido y desvalido marido de la condesa. El cortesano Marullo llega con los últimos chismorreos: se sospecha que Rigoletto alberga a una joven amante en su casa. El bufón, desconocedor de los comentarios de los cortesanos, sigue burlándose del conde de Ceprano, que conspira con los demás para castigar al duque. Monterone, un noble entrado en años, se abre camino entre la multitud para denunciar al duque por seducir a su hija, y es ridiculizado sin compasión por Rigoletto. Arrestan a Monterone, y este maldice a Rigoletto.

En una notable carrera que abarca seis décadas en el teatro, Giuseppe Verdi (1813-1901) compuso 26 óperas, al menos la mitad de las cuales están en el centro del repertorio actual. Su papel en el desarrollo cultural y político de Italia lo ha convertido en un icono en su país natal. Francesco Maria Piave (1810-76), libretista de Verdi para Rigoletto, colaboró con él en diez obras, incluyendo Ernani, La Traviata, La Forza del Destino y las versiones originales de Macbeth y Simon Boccanegra.

La obra de Victor Hugo de 1832 Le Roi s’Amuse,ambientada en la corte del rey Francisco I de Francia (circa 1520), es una representación descarada de la autoridad depravada. Al adaptarlo, Verdi y Piave lucharon con los censores italianos y finalmente decidieron trasladar la historia a la corte renacentista no real de Mantua, mientras se mantenían firmes en los temas centrales del drama. En la nueva producción del Met de Bartlett Sher, la acción se desarrolla en la Alemania de Weimar en la década de 1920, un tiempo y un lugar con sorprendentes paralelismos con el mundo decadente y peligroso del escenario original.

La plática introductoria estará a cargo de Miguel Ángel García.

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